За по-голямо разнообразие в оркестрите, край на прослушванията на сляпо

Източник: nytimes.com

Ако ансамблите отразяват общностите, които обслужват, то процесът на прослушване трябва да отчита раса, пол и други фактори.

През бурното лято на 1969 г. двама чернокожи музиканти обвиняват Нюйоркската филхармония в дискриминация. Ърл Мадисън, виолончелист и Дж. Артър Дейвис, басист, заявили, че били отхвърлени от позиции заради тяхната раса.

Градската комисия по правата на човека взела решение срещу музикантите, но установила, че аспектите на системата за наемане в оркестър, особено по отношение на заместници, функционира като „мрежа на стари момчета“ и са дискриминационни. Управляващите помогнали на американските оркестри в опитите им да се справят с пристрастията, които ги запазили ‘прекалено бели и мъжествени’. Филхармонията и много други състави започнали да провеждат прослушвания си зад параван, така че фактори от типа на раса и пол да не влияят на строго музикалните оценки.

Прослушванията на сляпо, както започнали да ги наричат, се оказали преобразяващи. Процентът на жените в оркестрите, който през 1970 г. бил едва 6, нарастнал. Днес жените съставляват една трета от Бостънския симфоничен оркестър и половината от Нюйоркската филхармония. Прослушванията на сляпо променили лицето на американските оркестри.

 Но не достатъчно.

Американските оркестри остават сред институциите с най-малко разнообразие по отношение на раса, особено по отношение на чернокожи и латино изпълнители. В проучване от 2014 г. само 1,8 процента от изпълнителите  в топ ансамблите са черни; само 2,5 процента били латиноамериканци. По време на делото за дискриминация на Филхармонията през 1969 г. имало един чернокож музикант, който бил сред първите наети.

Статуквото не работи. Ако нещата трябва да се променят, ансамблите трябва да могат да предприемат проактивни стъпки за справяне с ужасяващия расов дисбаланс, който остава в редиците им. Прослушванията на сляпо вече не подлежат на изпълнение.

Тази добронамерена, но ограничителна практика е попречила на действия, когато става въпрос за най-съществения елемент от поддържането на оркестър: наемане на музиканти. Музикалните профсъюзи, които по много начини доблестно са работили за защита на членовете си в икономически слабата индустрия, отдавна са упорити защитници нa прослушванията на сляпо, като твърдят, че те са най-добрият начин за гарантиране на честност.

Но придържайки се толкова упорито към тази практиката, съюзите могат да наранят себе си, своите оркестри и изкуството. Привързването към система, възпрепятстваща разнообразието, е особено забележимо в момент, когато страната е галванизирана от отвращение към полицейската бруталност срещу чернокожите - и когато оркестри, до голяма степен затворени от пандемията на коронавирус, обмислят как отстранят расовото неравенство сред персонала си, когато се появят отново.

Ако музикантите на сцената ще отразяват по-добре многообразието на общностите, процесът на прослушване трябва да бъде променен, за да се вземе предвид богатия опит на артистите. Премахването на екрана е решаваща стъпка.

Прослушванията на сляпо се основават на чиста меритокрация: Оркестърът трябва да бъде изграден от най-добрите музиканти. Но попитайте когото и да е в тази област и ще научите, че през изминалия век на все по-професионализирано обучение, има забележително малка разлика между изпълнителите на най-високо ниво. Има атлетичен компонент в свиренето на инструмент и както при спринтьорите, гимнастичките и тенис играчите, основното ниво на техническо умение сред американските инструменталисти непрекъснато се повишава. Типично оркестрово прослушване може да привлече десетки хора, които по същество са неразличими в своето музикално изкуство и техника.

Това е като елитен колеж, изправен пред море от кандидати с пълни шестици и перфектни резултати от тестовете. Подобно училище може да премине покрай тези знаци, да приеме разнообразието като социална добродетел и да събере първокурсник, който напредва в други области, заедно с академичните постижения. За оркестрите качествата на идеалния играч може да включват талант като възпитател, интерес към необичаен репертоар или желание за програмиране на иновативни камерни събития, както и чисто музикално участие. Американските оркестри трябва да могат да насърчават тези ценности и разнообразно допълнение на музикантите, а не пасивно да чакат да се появи представителство зад екрана на прослушването.

Някои лидери в областта, с които съм говорил през годините, твърдят, че проблемът не е единствено в прослушванията. Те казват, че расовото разнообразие липсва в така наречения ‘тръбопровод’, който води от изучаването на инструмент към летни програми, до консерватории, до завършване на образование, до елитни работни места.

И все пак Афа С. Дворкин, президент на“The Sphinx Organization”, (организация) която е посветена на насърчаването на млади изпълнители, твърди, че ‘тръбoпроводът’ не е проблем и че талантливите цветнокожи музиканти са навсякъде.

"Докато говорим", каза тя в неотдавнашна онлайн, около 96 чернокожи студенти, избрани сред стотици явили се на прослушване в организацията, ще преминат през интензивно обучение за соло и камерна музика.

„The Sphinx” се опитва да промени пейзажа на прослушванията. Преди две години, наред с “the New World Symphony”, престижен  и особено разнообразен оркестър за обучение на музиканти след колежа, и Лигата на американските оркестри - търговска група, организацията започва програма за обучение на музиканти, като ги свързва с ментори, предоставяйки им възможности за изпълнение и присъждайки им стипендии, с които да могат да пътуват до прослушвания. (Тежките разходи, свързани с прослушванията, влияят непропорционално на по-младите музиканти; ако не можете да си позволите самолетни билети и хотелски стаи всяка година, талантът ви не е от значение.)

Оркестрите ще трябва да бъдат прозрачни по отношение на своите цели и процедури, ако искат да продължат напред с нов подход към прослушванията - този, който взема предвид расата и пола, както и пълния спектър от опит на един музикант.

Зададох въпроса на г-н Макгил, главният кларинетист във Филхармонията от 2014 г., който бе раздвоен по отношение на прослушванията на сляпо.

„Не знам какви са правилните отговори“, казва той. „И все пак представителството има значение повече, отколкото хората знаят."

Той припомни колко важно било за ранното му развитие като кларнетист, да израстне в южната част на Чикаго, за да бъде част от Чикагския юношески ансамбъл - малка група от млади чернокожи музиканти, които правели свои музикални аранжименти и имали концерти из целия град. Това дало на господин Макгил усещане, че класическата музика „е много нормална“, същия смисъл, който присъствието му би могло да даде на млад чернокож, който гледа Филхармонията.

„Достатъчно бърза и стабилна промяна ли е?“ попита той. „Светът около нас се промени.“

По време на изпълнение във Филмхармонията, господин Макгил се откроява не само заради таланта си, но и защото се е превърнал в това, което винаги си е мечтал като дете. Но сега, повече от всякога, спектакълът на самотен чернокож музикант на огромна, препълнена сцена в „Линкълн Център“ е непоносимо потискащ.

{BANNER_ID-4}

{BANNER_ID-3}